【グラフィックデザイナー】有名な日本人１０名！作品からヒントを得よう！

などなど、グラフィックデザイン学習中のあなたは、有名なグラフィックデザイナーに興味があるのではないでしょうか？

今回は、そんなあなたのために日本と海外で有名なグラフィックデザイナーをご紹介していきます！

そもそもグラフィックデザイナーとは？

グラフィックデザイナーの主なお仕事は、印刷物のデザインを作成することになります。

グラフィックデザイナーについて、もっと知りたいあなたは、以下の記事も読んでみてくださいね 

【グラフィックデザイナー】有名な日本人１０名をご紹介！

以下１０名の日本で有名なグラフィックデザイナーをご紹介していきます！

佐藤 可士和（さとう かしわ）さん

日本で有名なグラフィックデザイナー１人目は、「佐藤 可士和さん」です。

佐藤 さんの作品例は、以下の通りになります。

よく目にする「ユニクロ」や「セブンイレブン」のロゴは、佐藤さんが手掛けたデザインでした。

他にもNTTドコモの携帯電話をデザインしたなど、ご紹介しきれないほどの作品があります。

グローバルな視点からも優れたデザインですね。

ここが学べる！：伝えたいことを1つに絞って、一目でわかる形にする力

ユニクロもセブンイレブンも、パッと見ただけで「あのお店だ」とわかりますよね。要素を足すより「何を削るか」を考えるのが、佐藤さんのデザインのヒントです。

もっと知りたいあなたにおすすめの本：『佐藤可士和の超整理術』（日経ビジネス人文庫）

デザインの前に「頭の中を整理する」方法がまとめられた本です。作品を作る手前の考え方が知りたいあなたにぴったりですよ。

原 研哉（はら けんや）さん

日本で有名なグラフィックデザイナー２人目は、「原 研哉さん」です。

原さんの作品例は、以下の通りになります。

「白」や「余白」の使い方は、デザイナー全員のお手本になるのではないでしょうか？

ここが学べる！：「白」と「余白」で上品さを出す方法

無印良品のビジュアルは、情報が少ないのに物足りなさを感じませんよね。余白を「空いている場所」ではなく「デザインの一部」として扱うのがポイントです。

もっと知りたいあなたにおすすめの本：『デザインのデザイン』（岩波書店）

原さんが「そもそもデザインとは何か」を語った一冊です。デザインを学ぶ人の定番本として、長く読まれていますね。

永井 一正（ながい かずまさ）さん

日本で有名なグラフィックデザイナー３人目は、「永井 一正さん」です。

永井さんの作品例は、以下の通りになります。

大企業のロゴやオリンピックのオフィシャルマークを任されるほどのすごい方ですね。

特に、アサヒビールのロゴに関しては、永井さんが手掛けてから業績回復に至ったという逸話が残っているほどです。

ここが学べる！：形をギリギリまでシンプルにして、強いマークを作る方法

ロゴやシンボルマークは、小さく表示されても伝わる必要があります。永井さんのマークは、線や形の数がとても少ないのに印象に残りますね。

もっと知りたいあなたにおすすめの本：『新装版 つくることば いきることば』（芸術新聞社）

永井さんの銅版画と、ものづくりについての短い言葉をまとめた一冊です。デザインに向き合う姿勢を知りたいあなたにおすすめですよ。

佐藤 卓（さとう たく）さん

日本で有名なグラフィックデザイナー４人目は、「佐藤 卓さん」です。

佐藤さんの作品例は、以下の通りになります。

「キシリトールガム」や「おいしい牛乳」のパッケージは、本当に身近にありますよね。

ここが学べる！：身近な「当たり前」をデザインする視点

「おいしい牛乳」も「キシリトールガム」も、毎日のように目にするのに、デザインを意識したことはあまりないですよね。生活になじむデザインこそ、実はとても考え抜かれています。

もっと知りたいあなたにおすすめの本：『塑する思考』（新潮社）

佐藤さんが、デザインの仕事で大切にしている考え方を語った本です。「自分を出しすぎない」デザインのヒントがもらえますよ。

松永 真（まつなが しん）さん

日本で有名なグラフィックデザイナー５人目は、「松永 真さん」です。

松永さんの作品例は、以下の通りになります。

非常にわかりやすく、シンプルなデザインが特徴的ですね。

良かったら、見比べてみてください!

ここが学べる！：シンプルな形に、少しだけ遊び心を足すバランス

ベネッセやカルビーのロゴはとてもシンプルですが、ポスター作品では大胆な表現も多いです。「どこまでシンプルにして、どこで遊ぶか」を比べてみてください。

もっと知りたいあなたにおすすめの本：ggg Books別冊『松永真』（DNPアートコミュニケーションズ）

松永さんの作品をまとめて見られる作品集です。ロゴとポスターを見比べるのにぴったりですね。

佐藤 晃一（さとう こういち）さん

日本で有名なグラフィックデザイナー６人目は、「佐藤 晃一さん」です。

佐藤さんの作品例は、以下の通りになります。

受賞歴には、モスクワ国際グラフィックデザインビエンナーレのゴールデンビー最高賞や、メキシコ国際ポスタービエンナーレ銀賞などがあります。

シンプルで独特なデザインが多くあるので、ぜひ確認してみてください 

ここが学べる！：グラデーションで「静けさ」や「空気感」を表現する方法

佐藤さんのポスターは、なめらかなグラデーションが特徴です。色の移り変わりだけで、日本らしい落ち着いた雰囲気を出しています。

もっと知りたいあなたにおすすめの本：デザイン誌『アイデア』No.375（特集：佐藤晃一の自由研究）

代表的なグラフィック作品をまとめた特集号です。新品は手に入りにくいので、中古で探してみてくださいね。

森本 千絵（もりもと ちえ）さん

日本で有名なグラフィックデザイナー７人目は、「森本 千絵さん」です。

森本さんの作品例は、以下の通りになります。

森本さんは、非常に多くのアートワーク実績がある方で、特にアーティスト作品が多いですね。

作品例でご紹介したもの以外だと、「Mr.Children」さん、「大塚愛」さん、「official髭男dism」さんなど様々なアートワークを手掛けています。

どの作品も魅力的で、ついつい見入ってしまうので、良かったら分析してみてくださいね 

ここが学べる！：コンセプトから作品をふくらませる方法

森本さんの作品は、見ただけで「こんな想いで作ったんだな」と伝わってきます。形や色を決める前に、伝えたいストーリーを決めるのがポイントです。

もっと知りたいあなたにおすすめの本：『うたう作品集 MORIMOTO CHIE Works 1999‐2010』（誠文堂新光社）

Mr.Childrenのジャケットなど、森本さんの仕事を制作エピソードと一緒に楽しめる作品集です。

服部 一成（はっとり かずなり）さん

日本で有名なグラフィックデザイナー８人目は、「服部 一成さん」です。

服部さんの作品例は、以下の通りになります。

服部さんのデザインの魅力は、文字のバランスや空間の使い方になります。

「こんな配置の仕方もあったのか！」と発見がもらえる作品も多いので、ぜひ参考にしてみてください 

ここが学べる！：文字の大きさや配置で、リズムを作る方法

服部さんの作品は、文字の置き方に「えっ、ここに？」という驚きがあります。教科書通りではないのに、きちんと読めるバランスを研究してみてください。

もっと知りたいあなたにおすすめの本：『かみのねこ』（BON BOOK）

服部さんが紙で作った、いろいろな表情の猫の写真をまとめた本です。シンプルな素材だけで表情を作る、肩の力が抜けた一冊ですよ。

田中 一光（たなか いっこう）さん

日本で有名なグラフィックデザイナー９人目は、「田中 一光さん」です。

田中さんの作品例は、以下の通りになります。

真似できるところも多いと思うので、「どうして印象に残るのか」を研究してみてくださいね 

ここが学べる！：日本の伝統と、モダンなデザインを組み合わせる方法

田中さんは、日本の伝統的な美しさを、シンプルな形と色で現代のデザインに取り入れました。和のテイストを作りたいときのお手本になりますね。

もっと知りたいあなたにおすすめの本：『田中一光自伝 われらデザインの時代』（白水社）

田中さんが自分の歩みをふり返った自伝です。無印良品やLOFTが生まれた時代の空気も伝わってきますよ。

亀倉 雄策（かめくらゆうさく）さん

日本で有名なグラフィックデザイナー１０人目は、「亀倉 雄策さん」です。

亀倉さんの作品例は、以下の通りになります。

一瞬で目を引くデザインのヒントになるはずなので、ぜひ確認してみてください 

ここが学べる！：一瞬で目を引く、迫力のある構図

1964年東京オリンピックのポスターは、写真と文字の組み合わせだけで、スピード感が伝わってきます。「大きく・少なく・強く」がポイントですね。

もっと知りたいあなたにおすすめの本：『亀倉雄策の直言飛行』（六耀社）

亀倉さんが、デザインについての考えをはっきり語った一冊です。プロのデザイナーの厳しさに触れられますよ。

【グラフィックデザイナー】海外で有名な10名をご紹介！

日本で有名なグラフィックデザイナーをご紹介しましたが、海外で有名なグラフィックデザイナーも気になりますよね。

今回は、そんなあなたのために以下の10名をご紹介していきます。

David Carson(デヴィッド・カーソン)さん

海外で有名なグラフィックデザイナー１人目は「David Carson(デヴィッド・カーソン)さん」です。

David Carsonさんは、アメリカ出身で、元々はサーファーの方になります。

音楽雑誌の「Ray Gun」やアートディレクションをご専門として活動されていますね。

ぜひ、作品を確認してみてください 

ここが学べる！：文字を「読むもの」ではなく「絵」として扱う自由な発想

ルール通りのレイアウトに慣れてきたら、あえて崩してみる練習にぴったりのお手本です。

作品集（洋書）：『The End of Print』

Chip Kidd(チップ・キッド)さん

海外で有名なグラフィックデザイナー２人目は「Chip Kidd(チップ・キッド)さん」です。

書籍カバーのデザインといえば、Chip Kiddさんと言っても良いほど多くのブックデザインを手掛けていますね。

思わず目に止めてしまうデザインがたくさんあるので、ぜひチェックしてみてください！

また、Chip Kiddさんは「グラフィックデザインガイド」という書籍も出しています。

GO　チップ・キッドのグラフィックデザイン・ガイド

Chip Kiddさんから１０個の課題が出されており、課題はChip Kiddさんに送れるようになっています。

もしかしたら、Chip Kiddさんがあなたの作品を見てくれるかもしれないので、ぜひ挑戦してみてくださいね 

ここが学べる！：本の中身を、表紙1枚で伝える方法

Saul Bass(ソール・バス)さん

海外で有名なグラフィックデザイナー３人目は「Saul Bass(ソール・バス)さん」です。

Saul Bassさんは、映画のタイトルシーケンスやポスターで有名なアメリカのグラフィックデザイナーになります。

例えば、KOSEのロゴや紀文のシンボルマークは、Saul Bassさんの作品です！

不要なものを削ぎ落とした素敵なデザインなので、良かったらチェックしてみてくださいね 

ここが学べる！：シンプルな図形だけで、ストーリーを伝える方法

映画のポスターも企業ロゴも、形の数がとても少ないのに、どんな作品かが伝わってきますね。

作品集（洋書）：『Saul Bass: A Life in Film & Design』

Otl Aicher(オトル・アイヒャー)さん

海外で有名なグラフィックデザイナー4人目は「Otl Aicher(オトル・アイヒャー)さん」です。

Otl Aicherさんは、ドイツを代表するグラフィックデザイナーでタイポグラフィも多く手がけていますよ。

ここが学べる！：言葉がなくても伝わる「ピクトグラム」の作り方

ミュンヘンオリンピックのピクトグラムは、今のピクトグラムのお手本になっています。「ミュンヘンオリンピック ピクトグラム」で検索して、線の太さや角度のルールを観察してみてください。

Paula Scher(ポーラ・シェア)さん

海外で有名なグラフィックデザイナー5人目は「Paula Scher(ポーラ・シェア)さん」です。

Paula Scherさんは、アメリカで有名なグラフィックデザイナーで、レコードアルバムのデザインで４度ほど受賞歴がある方になりますね。

色の使い方や印象付けの方法を参考にしてみてくださいね 

ここが学べる！：文字を大胆に大きく使って、迫力を出す方法

「見出しはもっと大きくてもいいんだ！」と気づかせてくれるデザインです。

本（洋書）：『Make It Bigger』

Michael Bierut（マイケル・ビエルート）さん

海外で有名なグラフィックデザイナー６人目は「Michael Bierut（マイケル・ビエルート）さん」です。

Michael Bierutさんは、アメリカのグラフィックデザイナーで、有名な作品としては、「2016年大統領選挙のロゴ」や「MasterCardのロゴ」などがありますね。

ここが学べる！：コンセプトを、シンプルなロゴに落とし込む方法

ロゴの形1つ1つに意味が込められているので、「なぜこの形なのか」を考えながら見るのがおすすめです。

本（洋書）：『How to』

Neville Brody（ネヴィル・ブロディ）さん

海外で有名なグラフィックデザイナー７人目は「Neville Brody（ネヴィル・ブロディ）さん」です。

Neville Brodyさんは、イギリス出身のグラフィックデザイナーで、タイポグラフィーやアートディレクションも手掛けている方になります。

ここが学べる！：雑誌のレイアウトで、文字をデザインの主役にする方法

作品集（洋書）：『The Graphic Language of Neville Brody』

Alan Fletcher（アラン・フレッチャー）さん

海外で有名なグラフィックデザイナー８人目は「Alan Fletcher（アラン・フレッチャー）さん」です。

Alan Fletcherさんは、イギリスで有名なグラフィックデザイナーで、カラフルな手形デザインが有名ですね。

ここが学べる！：ユーモアのあるアイデアの出し方

思わずクスッとするデザインが多く、「アイデアに詰まったとき」に眺めたい作品ばかりです。

本（洋書）：『The Art of Looking Sideways』

Stefan Sagmeister（ステファン・サグマイスター）さん

海外で有名なグラフィックデザイナー９人目は「Stefan Sagmeister（ステファン・サグマイスター）さん」です。

Stefan Sagmeisterさんは、オーストリア出身のグラフィックデザイナーで、アメリカを中心に活動している方ですね。

細かいところまでこだわっているデザインが特徴的で、何度も見たくなる素敵なデザインが多いですね！

ここが学べる！：手作業や体を使った表現で、見る人を驚かせる方法

パソコンの中だけで完結しないデザインのヒントがもらえます。

本（洋書）：『Things I Have Learned in My Life So Far』

Armin Hofmann（アーミン・ホフマン）さん

海外で有名なグラフィックデザイナー１０人目は「Armin Hofmann（アーミン・ホフマン）さん」です。

Armin Hofmannさんは、スイスのグラフィックデザイナーでタイポグラフィーも多く手掛けている方になりますね。

ここが学べる！：白と黒のコントラストと、形の強弱

色を使わなくても、形の大小と配置だけで印象的なデザインが作れることがわかります。

本（洋書）：『Graphic Design Manual』

有名なグラフィックデザイナーは、どんな道を通ってきた？

ここまで20名の有名なグラフィックデザイナーをご紹介しましたが、「どうやってこんなデザイナーになったんだろう？」と気になりますよね。

実は、ご紹介した日本のデザイナーさんの多くは、最初から独立していたわけではありません。

• 佐藤 卓さん：東京藝術大学を卒業後、電通を経て独立
• 佐藤 晃一さん：東京藝術大学を卒業後、資生堂の宣伝部を経て独立
• 永井 一正さん・田中 一光さん：日本デザインセンターの立ち上げにかかわった

このように、会社でデザインの基礎と実務をしっかり身につけてから、自分のスタイルを確立している方が多いんですね。

未経験の私たちは、何から始めればいい？

美大を出ていない未経験の方でも、デザイナーを目指すことはできます。今から始めるなら、次の順番がおすすめです。

1. IllustratorとPhotoshopの基本操作を覚える（グラフィックデザインの仕事では、ほぼ必ず使うソフトです）
2. 有名デザイナーの作品を真似して作ってみる（今回ご紹介した「ここが学べる！」を意識してみてください）
3. オリジナル作品を作って、ポートフォリオにまとめる
4. お仕事を探す（求人の多いWebデザインから入って、グラフィックの仕事を増やしていく方法もあります）

独学でも進められますが、「自分の作品のどこが良くないのか」は、1人ではなかなか気づけません。

プロに作品を見てもらえる環境があると、上達のスピードがぐっと上がりますよ。

グラフィックデザイン学習中のあなたにおすすめのスクールはココ！

グラフィックデザインやWebデザインなどの学習は順調でしょうか？

「ポートフォリオの作成がうまくいかない」、「未経験でのデザイン学習って難しい」など、悩みを抱えている場合は、スクールを検討してみるのがおすすめです。

ちなみに私がイチオシしているのが、「シーライクス（SHElikes）」というWebデザインスクールです。

未経験からでも挫折しない仕組みが整っていますし、Webデザイン、グラフィックデザインなど１４種類のデザイン系コースから好きなコースが学習できます。

他にもたくさんの魅力が詰まったスクールなので、良かったらこちらも読んでみてくださいね 

まとめ

日本と海外で有名なグラフィックデザイナー20名と、その作品・学べるポイントをご紹介しました。

デザイナーさん自体は知らなくても、作品を知っている人は多かったのではないでしょうか？

また、今回ご紹介した「シーライクス（SHElikes）」では、無料体験レッスンを行なっています。

無料でシーライクスの体験ができますし、カウンセリングの時間であなたの悩みを相談することも可能です。

「グラフィックデザインとWebデザインの両立が難しい」、「もっと効率的な学習方法を教えてほしい」など、この機会に質問してみるのも良いですね。

私がシーライクス無料体験レッスンに参加した内容はこちら